ACCADEMIA del MUSICAL di CASTROCARO © Accademia Teatrale – Drama School

ACCADEMIA di TEATRO / MUSICAL THEATRE – ALTA FORMAZIONE in RECITAZIONE, CANTO, MUSICAL THEATRE

MASTERCLASS MONOGRAFICHE di MUSICAL THEATRE

ANNO ACCADEMICO 2021/2022

Ogni Laboratorio/Masterclass dell’Accademia Teatrale – Drama School ACCADEMIA del MUSICAL di CASTROCARO, è aperta ad un numero limitato di allievi esterni, che potranno studiare insieme con gli allievi interni del I, II e III Anno.

Info e Iscrizioni per ogni singolo Laboratorio/Masterclass: castrocaromusical@gmail.com

Logo JEKYLL & HYDE miss-saigon-logo

wicked-logo Logo EVITALogo JESUS CHRIST SUPERSTAR

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Laboratorio/Masterclass “JEKYLL and HYDE (Wildhorn – Bricusse): Dicembre 2021
Laboratorio/Masterclass “MISS SAIGON” (Schönberg – Boublil): Gennaio 2022
Laboratorio/Masterclass “WICKED” (Schwartz): Febbraio 2022
Laboratorio/Masterclass “EVITA” e “JESUS CHRIST SUPERSTAR” (Webber – Rice) – Umanità ed Immortalità: Due Capolavori a Confronto: Aprile 2022
ARGOMENTI:
(Ogni argomento sarà sperimentato direttamente attraverso i brani tratti dal Musical oggetto del Laboratorio/Masterclass).
– unione CORPO-VOCE: il Performer e il significato di “corpo che comunica”
– gestione dello spazio scenico: improvvisazione guidata di gruppo
– il senso del corpo in scena come individuo e come gruppo

la forza della coralità

– Il Personaggio non esiste

lo STATO EMOTIVO dell’ATTORE e lo STATO EMOTIVO del PERSONAGGIO: conseguente COMUNICAZIONE efficace e credibile verso il Pubblico

riempire la scena, ovvero “LESS IS MORE”: l’energia e la presenza scenica del performer
il musical è innanzitutto Recitazione
il musical non è un genere musicale ma teatrale
– differenze tra Musical Theatre e Opera Popolare
– il performer e la performance – “ACTING THROUGH SONG”: ottenere una Recitazione vera e credibile nel Canto
differenza tra fare ed essere: la verità e la credibilità del personaggio
– lo studio del personaggio, suoi rapporti con gli altri personaggi e ruolo all’interno della storia
– la tecnica vocale nel canto e nella recitazione (Metodo VOICE ON STAGE)
Belt, Legit, Mix… e molto altro: le diverse vocalità, le diverse emissioni
il carattere della voce come parte integrante del carattere del personaggio
cantare il repertorio (a seconda del musical che si interpreta)
– “ACTING THROUGH SONG”: cantare un brano da concerto e cantare un brano da musical: il canto teatrale
importanza della pronuncia corretta – dizione e fonetica inglese (o altra lingua)
– cantare mentre ci si muove o si danza senza fare “ballare” la voce
– come evitare l’affaticamento vocale
il microfono nel Musical Theatre: imparare a gestirlo fisicamente e acusticamente / il “Palco Muto”

I partecipanti esterni dovranno già conoscere almeno musicalmente il musical in questione, sia per le parti corali che per quelle solistiche.

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